李大腸(TC)&米娜貓(Mina)
吉它&歌唱教室(Guitar & Vocal Studio)
Schroeder's Real Book
在學校裡面邁向Jazz的第一步
就叫做Schroeder's LPW(雪德的表演課XD)
老師今年貴庚90幾歲,比我高(我184cm)比我大隻
當過鄧麗君的KB,罵人很兇,不會給你留面子
這樣的練習方式卻讓我現在非常感激他,
在台灣彈完一個jazz的場真的是很激動,那時才非常感激他
我總共彈了12首歌,我在這一個頁面持續介紹
Blue Bossa-Chord Tone練習
Schroeder有他獨特的練習方式
一開始練習覺得很俗,很討厭,因為有被限制的感覺
可是這些往往變成你之後Jazz即性極大的資產與幫助
他的方式很簡單,第一遍跑旋律,看是KB跑或是GT跑
第二遍跑八分音符的Arpeggio,譬如說Cm7有兩個小節
就會是C Eb G Bb C Bb G Eb C Eb G Bb C Bb G Eb
但是如果Dm7b5到G7,因為個只有一個小節
會變成 D F Ab C D F Ab C B G F D B G F D
跑和弦與和弦間它最近的組成音,以此類推
這個練習是GT&Bass&KB都要做,第三遍是即興練習
這首歌只有兩個Key,一開始彈C minor,
到Ebm7的時候彈Db major
然後到Dm7b5時再回到C minor,
當樂手都談完一遍的時候就換鼓手
GT先solo八小節,再來換鼓solo八小節
然後KB八小節,鼓再八小節,最後再Melody out作結束
Autumn Leaves-Chord Tone練習
第二首的Schroeder
整首跳到Swing的感覺~也多了許多Arpeggio的練習
是一首經典的2-5-1進行練習
首先前段的八小節部分,剛好都是一個四級的進行
Cm7到F7是四級,而F7到Bbmaj7又是另一個四級
也可以把它看作是兩組的2-5-1
(Cm7 F7 Bbma7與Am7(b5) D7 Gm)
我覺得很棒的地方還有倒數第二小節的順降
Gm7 Gb7 Fm7 E7 Eb7再回到Ebmaj7
當然這一首也是要做Arpeggios的練習,
比上一首多了好幾個和弦
建議固定在一個地方會比較好,譬如說Am7(b5) D7 Gm
一開始彈奏Am7(b5)的pattern4 Arp,再接到D7的pattern2
最後回到Gm的pattern5,這樣就會全部在一個地方跑完
而solo的部分,
Schroeder強調作出Bbmajor與Gminor不同的感覺
其實這兩個調是同樣的Key
如何彈奏出大調與小調的感覺,這裡就是考驗的時候了
All the thing you are-Chord Tone練習
到了第三首的Schroeder,
即興的部分還是一樣停留在大調與小調的切換
與Arpeggio的練習,長達36小節,好幾個和弦的一首小品
到這一個練習時,所有把位的251的琶音都要很熟了
而且可以看到譜馬上反映是在好不過的
所有的調性都有用在譜上
開始來試著以Schroeder的想法分析這首歌
第一行剛好是以Ab為起始的6m 2m 57 1maj7 4maj7,
第二行而到本來要彈奏m7(b5)的七級G時,
卻彈奏了dominant 7,這樣剛好回到C調
第三行跟第四行相仿,起始調為Eb調的6m 2m 57 1maj7 4maj7
第四行的七級D把它變為dom7,就變成了G調
*所以這四行不管是Ab或是Eb調,
除了最後的七級和弦之外,
都是四級(三個全音一個半音)的和弦,
而且都由原本調性Ab變換到Am,或是由Eb變為Em
第五行開始延續著G調的251
第六行則將七級F#變為Minor和弦(Model Interchange),
這樣剛好可以切換為E調的251
而在第六行的後半,C7(#5)則需彈奏F harmonic minoe,
這裡有一點降二代五的感覺
在第七行的Fm則將調性拉回Fm,即可以回到Ab的251
第八行則是由Ab調的4maj7 4m4(Model Interchange)
3m7 Bdim7(降二代五)
分別可以彈奏Ab Abm Ab Ab Blues
第九行就回到了Ab的251
有一些地方我不是很確定是這樣解釋
以後有別的想法會提出來修改
或是有大大要分享都很歡迎
Solar-Chord Tone練習
要進入到Chord Tone的最後大魔王之前
給我們最後練習的暖手用歌曲
應該是體諒快要爆掉的我專用歌曲Orz
一開始由一個Cm和弦,接上F Major的251
再變為F minor後,接到Eb Major的251
一樣的原理變為Eb minor後
再轉為短進行的Db Major 251
最後一個小節再變為D minor seven Flat Five
就可以接到開頭的Cm去摟
這一首的練習重點反而會擺在即興上
調性的切換會比以往多一些
練習的重點可以擺在每一個Key的關鍵音上
讓人聽起來
有明顯調性的切換~卻又像同一首歌
是最困難的地方
JOy Spring-Chord Tone練習
Arpeggio也就是Chord Tone練習的大魔王
這首如果可以練到即時反應,
以及速度可以到120
Real Book上面八成的曲目應該都沒有問題的
而和弦的進行上面也很有意思
大部份使用了2 5 b2 1這樣的進行
我是以第四行到第七行的和絃進行來看,
全部進行為Bbm7 Eb7 Am7 Ab7 Gm7 C7 F
其中Bbm7 Eb7是一個25的進行,
本來要回到Ab Major 但是卻升了一個半音Am
卻又回到Ab Dominant
很有意思的
我們可以把Am7 Ab7 Gm7看成是順降的進行
也可以看作是降二代五的251
最後因為是停在Gm,
又可以回到F major的251
接下來的進行跟之前講過的十份類似
大部份是251後接上一個四級的251,
然後接2 5 b2 1
然而在即興的方面,也有許多的調性切換
在第四小節的時候要切換為F minor
在第五小節的時候變為F Major與F minor的切換
而在12到13小節也是同樣的狀況
不過在這一邊是Gb Majo與Gb minor的切換
後面的調性切換都是屬於251進行切換
跟之前的練習很類似
The Girl From Ipanema-Chord scale練習
Chord scale的第一首練習
這樣練習的方式是以音階為主
每一個小節的彈奏調式都有註記
在彈奏時通常是上行八個音
然後下行八個音,重點是不管上行下行
跟Arpeggio一樣,,以鄰近的音上下行
不一定要回到首調
前面幾行蠻容易理解的,
使用次屬與降二代五,而第11小節開始
如果把Gb major想像成是首調的話
那B7就是Gb的四級和弦,但在次屬中
四級的轉換是不存在的,所以
我們必須把Gb想像為四級,所以為Db major
然而B7就是他降七級的調式內轉
而F# minor想成E Major的二級
D7就是E majoe的降七級調式內轉了
G minor也是一樣的想法,想為F major
Eb 7就是F majoe的降七級調式內轉了
接下來就比較好解釋,分別為F Major
的3625,六級為dominant
這樣Am與Gm又有另一個251的感覺
如果以調性去想這一首歌是不是很麻煩
相對的使用Chord scale的想法
就簡單多了
500 Miles Hight-Chord scale練習
看到作曲者是Chick Cores就毛了一下
一樣是使用Chord scale的練習,不過多了Locrian #2
樂理的分析的話
一開始用簡單的C大調去看它
一到二bar就是三級的minor了
接下來的Gm 與Bbma7可以想為F Major的二級與四級
而Bm7(b5) E7 Am7就是小調的251進行了
到第11 bar的F#m7(b5)可以想像為G major的七級
接下來的Fm可以想像為Ab Major的六級
最後的Cm與B7即為Bb Major的二級與降二代五
個人覺得這樣的進行,
並不是出在理論的基礎上寫出來的
而是作曲者本身的“聆聽"
所以,我想所謂的自由創作
是建構在基本技能與理論的基礎上
我想這一首歌是最好的實例之一
在練習scale的時候,彼此音程的關係盡量做到詳細
將它做到好聽的音樂化是很困難的
因為接下來的三首歌都極硬